rosana paulino

São Paulo, Brasil, 1967. El artista vive y trabaja en São Paulo.

Doctorado en Artes Visuales por la Escuela de Comunicaciones y Artes de la Universidad de São
Paulo – ECA/USP, es especialista en grabado en el London Print Studio, en Londres y
Licenciado en Grabado por la ECA/USP. Recibió una beca del Programa de Becas de la Fundación Ford en
años de 2006 a 2008 y CAPES de 2008 a 2011. En 2014 obtuvo la beca para
residencia en el Bellagio Center de la Fundación Rockefeller, en Bellagio, Italia.

Como artista se ha destacado por su producción vinculada a cuestiones sociales, étnicas y culturales.
género. Su trabajo se centra principalmente en la posición de las mujeres negras en la sociedad.
La población brasileña y los diferentes tipos de violencia que sufre esta población como resultado del racismo
y las huellas dejadas por la esclavitud.

Tiene obras en importantes museos como el MAM – Museu de Arte Moderna de São
Pablo; Pinacoteca del Estado de São Paulo; MASP – Museo de Arte de São Paulo Assis
Chateaubriand; Malba – Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires; UNM –
Museo de Arte de la Universidad de Nuevo México, Nuevo México, EE.UU. y Museo Afrobrasileño, São Paulo.

Ha participado activamente en varias exposiciones, tanto en Brasil como en el extranjero, desde
que se destacan como Nascituras individuales, Mendes Wood DM, Brasil (2023); La responsabilidad de los hilos, Kunstverein Braunschweig
Braunschweig, Alemania (2022); El tiempo de las cosas, Mendes Wood DM Bruselas,
Bélgica (2022); Paraíso Tropical, Museo Frank de Arte, Universidad Otterbein, Ohio,
Estados Unidos (2019); Rosana Paulino: La costura de la memoria, Pinacoteca do Estado de
São Paulo, Brasil (2018); Atlántico Rojo, Monumento a los Descubrimientos, EGEAC, Lisboa,
Portugal (2017); Mujeres negras – Obscure Beauté du Brésil, Espace Cultural Fort Grifoon
a Besançon, Francia (2014); Asentamiento, Museo Americana de Arte Contemporáneo,
São Paulo (2013); Tecido Social, Galería Virgílio, São Paulo (2010) y Rosana Paulino: Trabajo
Gráfica, Galería Nello Nuno, Fundación de Arte Ouro Preto (2007).

También se destacan las participaciones en las exposiciones colectivas 35ª Bienal de São Paulo – Coreografía de lo imposible, São Paulo (2023); Dos Brasis: Arte y pensamiento negro, Sesc Belenzinho, São Paulo (2023); Expresión(s) décoloniale(s), Châteaus des ducs de Bretagne, Nantes (2023); Un Océano para lavarse las manos, Centro Cultural Sesc Quitandinha, Petrópolis (2023); “Quilombo: vida, problemas y aspiraciones de los negros”, Inhotim, Brumadinho, Brasil (2022); Tejido social: arte y activismo en el Brasil contemporáneo, Visual Arts Center Austin, Estados Unidos (2022); Exposición CCSP 2022, CCSP – Centro Cultural São Paulo, São Paulo, Brasil (2022); Un defecto de color, Museo de Arte de Río, Río de Janeiro (2022); Un giro natural, Museo de Arte DePaul, Chicago (2022); Empoderamiento, Wolfsburg Kunstmuseum, Wolfsburg, Alemania (2022); Historias Brasileñas, Museo de Arte Assis Chateaubriand de São Paulo, São Paulo (2022); Desvairar, Sesc Pinheiros, São Paulo (2022); 59ª Bienalle Internacional de Venecia – La leche de los sueños, Venecia (2022); Historias Afroatlánticas, Galería Nacional de Arte, Washington DC (2022); Durante mucho tiempo creí soñar que era libre, Instituto Tomie Ohtake, São Paulo, Brasil (2022); Brasilidad: posmodernismo, Centro Cultural Banco do Brasil (2022); Espaços do Still, Paço Imperial, Río de Janeiro (2022); Posicionamiento Global, Public Art Foundation, Nueva York, Chicago, Boston (2022); 22ª Bienal de Sídney, Sídney (2020); Carolina María de Jesús: un Brasil para los brasileños, Instituto Moreira Salles, São Paulo (2021); 21ª Bienal Sesc VideoBrazil, Sesc 24 de Mayo, São Paulo (2019); Slavery in the Hands of Harvard, Universidad de Harvard, Massachusetts (2019), Histórias Afro-Atlânticas, Instituto Tomie Ohtake, São Paulo (2018); TERRITORIOS: Artistas afrodescendientes en la Colección Pinacoteca, Pinacoteca do Estado de São Paulo, SP (2015); Raíces y más: el viaje de los espíritus, Museo Afrika, Berg en Dau, Países Bajos (2009); Áfricas-Américas: Encuentros Convergentes: Ancestralidad y Contemporaneidad, Bienal de Valencia, Valencia, España (2007); , Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de São Paulo (2007).